Камерные "Мелодии Москвы" Московского театра оперетты
В День города Московский театр оперетты пригласил зрителей на камерный музыкальный вечер "Мелодии Москвы". Постановщиком программы выступила заслуженная артистка России Жанна Жердер. Концерт объединил артистов разных поколений: на одной сцене встретились совсем молодые исполнители Алексей Волков, Анна Мусаева и Екатерина Сиротина, а также уже хорошо знакомые публике Павел Иванов, Юлия Гончарова, Максим Катырев, Василиса Николаева и Владислав Кирюхин. Особым событием стало участие народного артиста России Герарда Васильева.
Небольшое количество зрителей и свободные места в зале не повлияли на качество выступления. Бесплатная регистрация, как это нередко бывает, не гарантирует, что все получившие приглашения действительно придут. Однако артисты, режиссер, концертмейстер Екатерина Лебедева и сотрудники театральных служб работали с полной отдачей. Для Московского театра оперетты, расположенного на Большой Дмитровке, подобная профессиональная планка остается обязательной независимо от масштаба события.
Формат вечера оказался необычным. Солисты разместились за большим столом, а отсутствие традиционной оркестровой ямы создало ощущение непринужденной встречи. Зрители находились всего в полутора метрах от артистов, поэтому концерт больше напоминал доверительный разговор, в котором музыка становилась продолжением личных воспоминаний. Правда, стоявшие на столе конфеты так и остались нетронутыми.
Каждый исполнитель связывал вокальный номер с собственной московской историей. Кто-то вспоминал любимые улицы и дворы, кто-то рассказывал о переезде в столицу, первых экзаменах, учебе и встречах, определивших дальнейшую судьбу. Так возник своеобразный маршрут по городу - не туристический, а личный, составленный из дорогих сердцу мест.
Анна Мусаева вспомнила качели на Маяковской площади. Именно там она когда-то поделилась с другом радостью после поступления в Театральный институт имени Бориса Щукина. Алексей Волков рассказал о кофейне во дворике храма священномученика Антипы Пергамского на Колымажном дворе. В студенческие годы это место стало для него тихим убежищем, где можно было готовиться к занятиям.
Вместе с артистами зрители мысленно побывали в Черемушках, где молодожены с волнением ждали собственную квартиру, и на Арбате - пространстве, давно ставшем одним из главных символов столицы. Личные воспоминания неожиданно превращались в маленькие спектакли: некоторые истории вызывали смех, другие звучали трогательно, а отдельные эпизоды вполне могли стать будущими актерскими байками.
Екатерина Сиротина приехала в Москву из Рязани. Ее особое место в столице - учебный театр ГИТИСа. Перед исполнением ариозо Глории из оперетты Милютина "Цирк зажигает огни" артистка рассказала об истории здания и сцены, которая задолго до появления нынешних студентов принимала великих исполнителей, в том числе Федора Шаляпина. После такого вступления музыкальный номер воспринимался не просто как часть программы, а как продолжение разговора о преемственности театральной традиции.
Юлия Гончарова, родившаяся в Сибири, связала свой рассказ с Московским музыкальным театром "Геликон-опера". Через цепочку воспоминаний она словно провела слушателей от закрытия Олимпиады 1980 года к театру, основанному ее педагогом Дмитрием Александровичем Бертманом. Здесь проходили занятия по актерскому мастерству, а закулисье было изучено буквально вдоль и поперек - в поисках реквизита, нужной двери или короткого пути на сцену. Вечера же посвящались просмотру спектаклей и знакомству с репертуаром.
Следом прозвучала ария из "Богемы" Джакомо Пуччини. Именно этот номер Юлия когда-то исполняла на выпускном экзамене, который проходил на сцене "Геликона". Благодаря такой детали ария обрела личное измерение: зрители услышали не только сложную музыкальную партию, но и воспоминание о важнейшем этапе артистической судьбы.
Максим Катырев предложил собственное определение "молодого москвича". Это человек, которого столица приняла и который со временем полюбил ее всем сердцем. Артист рассказал, что друзья из Нижнего Новгорода не хотели отпускать его в Москву, опасаясь, что он исчезнет из привычного круга общения. Однако все получилось иначе: он не потерял связь с родным городом, а для многих знакомых стал проводником в столичную жизнь.
Первой московской сценой Катырева оказался Молодежный камерный театр имени Бориса Покровского, ныне входящий в структуру Большого театра. Но настоящим местом силы для него стал Московский театр оперетты, где он встретил Юлию Гончарову. Артист исполнил "Московские окна" на музыку Михаила Матусовского. Песня, которой в этом году исполнилось 70 лет, объединила исполнителя и зал: зрители охотно поддержали номер, пусть и не всегда стройным хором.
Вместе с супругой Катырев представил дуэт Алексея и Вали из оперетты Семена Заславского "Искатели сокровищ". Знакомая мелодия наверняка заставила многих вспомнить строки о белых горошинах на платье - настолько прочно этот фрагмент вошел в культурную память нескольких поколений.
Павел Иванов, приехавший в столицу из Рыбинска, перенес действие в Тетеринский переулок, где расположен факультет музыкального театра ГИТИСа. С этим местом связана забавная история: во время подготовки этюда артисту пришлось пробираться в окно - почти не одетому и в сопровождении таких же юных участниц постановки. Экстравагантная репетиция закончилась тем, что сотрудники правоохранительных органов доставили всю компанию в аудиторию обычным путем.
Для музыкального номера Иванов выбрал "Лучший город Земли" Арно Бабаджаняна. Песня прозвучала с оригинальным хореографическим решением, которое особенно выигрышно смотрелось в камерном пространстве. В большом концертном зале подобный эпизод мог бы потеряться, а здесь движение, мимика и интонации были видны каждому зрителю.
Важной особенностью "Мелодий Москвы" стала именно камерность. Программа не стремилась к масштабным декорациям или эффектным массовым сценам. Ее выразительность строилась на живом общении, узнаваемых городских деталях и возможности услышать артистов практически без дистанции. Москва предстала здесь не только как столица с известными площадями и театрами, но и как совокупность личных маршрутов.
Такая концепция особенно органично звучит в День города. Праздник обычно связывают с массовыми концертами, фейерверками и большими открытыми площадками. Однако у Москвы есть и другая интонация - тихая, доверительная, связанная с дворами, лестницами, учебными аудиториями, маленькими кафе и случайными встречами. Именно ее удалось передать создателям музыкального вечера.
Каждый рассказ в программе напоминал: город становится родным не в момент переезда, а постепенно. Его узнают через первую работу, важный экзамен, любимую улицу, встречу с будущим партнером или сцену, на которой когда-то случился дебют. Для одних артистов Москва стала местом рождения, для других - городом выбора и новых возможностей. Но всех их объединило одно: личная эмоциональная связь со столицей.
"Мелодии Москвы" показали, что оперетта может существовать не только в привычной форме спектакля, но и в формате музыкального рассказа. Здесь вокальные номера не выпадали из общего повествования, а продолжали его, помогая раскрыть характеры исполнителей. Благодаря этому вечер воспринимался как цельная театральная история - легкая, музыкальная, наполненная юмором и теплом.
Камерная программа оставила ощущение встречи, на которой зрители познакомились с артистами не только как с профессионалами сцены, но и как с людьми со своими воспоминаниями, привязанностями и маршрутами. В этом и состояла главная ценность вечера: знаменитая Москва прозвучала через голоса тех, кто каждый день делает ее театральной, музыкальной и живой.
