Юбилейная Биеннале театрального искусства представила программу в Москве

4 минут чтения

Юбилейная "Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры" представила московскую программу

Осенью и в начале зимы Москва примет юбилейную, десятую Биеннале театрального искусства "Уроки режиссуры". Фестиваль проходит с октября по декабрь при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В его программу вошли 17 спектаклей - недавние постановки театров из разных регионов России. Для московской публики большинство этих работ станут премьерами.

География участников охватывает Майкоп, Вологду, Чебоксары, Севастополь, Челябинск, Санкт-Петербург, Новокуйбышевск, Глазов и Якутск, а также Москву и Московскую область. На афише - спектакли, созданные режиссерами разных поколений и школ. Среди участников фестиваля названы Денис Бокурадзе, Андрей Борисов, Алексей Бородин, Евгений Гельфонд, Кама Гинкас, Жанна Демихова, Лев Додин, Сергей Женовач, Евгений Каменькович, Григорий Лифанов, Борис Манджиев, Владимир Машков, Константин Мишин, Владимир Панков, Яков Рубин, Дамир Салимзянов и Валерий Фокин.

В московском блоке заявлены спектакли столичных театров. Программа объединяет драму и музыкально-сценические формы, произведения классиков и постановки о событиях недавней истории. В центре внимания - не только литературная основа, но и то, как режиссер выстраивает разговор со зрителем с помощью актерской игры, сценического пространства и выразительных средств.

23 октября, 19:00 - "Чеховъ. Ивановъ. Слова. Слова. Слова", Студия театрального искусства. Режиссер - Сергей Женовач. Продолжительность - 1 час 40 минут без антракта.

Постановка продолжает своеобразный диалог с работой Женовача "Чеховъ. Вишневый садъ. Нет слов!", представленной в 2024 году. Названия сразу обозначают контраст: если в "Вишневом саде" важное нередко выражалось молчанием, то "Иванов" наполнен речью. Однако тишина и здесь становится значимой частью спектакля - прежде всего в образе самого Иванова. История звучит как разговор об отчаянии, разочаровании и невозможности дальше мириться с удушающей обстановкой. Комическое, поначалу заметное в спектакле, постепенно открывает трагическую сторону чеховской драмы: слова способны приблизить гибель человека.

24 октября, 19:00 - "В списках не значился", Московский театр Олега Табакова. Режиссер - Владимир Машков. Спектакль покажут на Основной сцене театра "Современник". Продолжительность - 1 час 40 минут без антракта.

Постановка создана по одноименной повести Бориса Васильева. Ее герой, молодой лейтенант Николай Плужников в исполнении Владислава Миллера, прибывает в Брест 21 июня 1941 года. Он еще не успевает официально стать частью гарнизона крепости, когда начинается война, и вступает в бой, который продолжится десять месяцев.

Сценическая версия соединяет театральный рассказ с кинематографическим приемом. Действие в крепости разыгрывается перед зрителями, а происходящее над поверхностью сцены появляется на большом экране. Такое разделение помогает противопоставить внутренний мир человека внешней катастрофе. Главная мысль спектакля связана с силой духа, верой и любовью, способными противостоять страху и смерти. В основе постановки - традиция психологического театра и внимание к жизни человеческой души.

25 октября, 19:00 - "Репетиция оркестра", театр "Ленком Марка Захарова". Режиссер - Владимир Панков. Продолжительность - 1 час 50 минут без антракта.

Спектакль поставлен по мотивам одноименного фильма Федерико Феллини и стал первой работой Панкова в "Ленкоме" в качестве художественного руководителя. В масштабном действии участвуют 80 артистов труппы и 20 музыкантов симфонического оркестра. Постановка соединяет комедийное и драматическое, показывая множество отдельных судеб как часть общей человеческой истории. Ее тональность можно определить как трезвый оптимизм: даже в тяжелые времена жизнь продолжается, а разные голоса способны сложиться в единое звучание.

31 октября, 19:00 - "Тупейный художник", "Пространство Внутри". Режиссер - Кама Гинкас. Продолжительность - 2 часа.

Юбилейная Биеннале дает московским зрителям возможность познакомиться с работами, которые недавно появились в театрах других городов. Для региональных коллективов это шанс представить свои постановки широкой аудитории, а для публики - увидеть разнообразие современной российской сцены в рамках одного фестиваля.

Особенность программы - сочетание разных театральных подходов. Одни постановки обращаются к классическому тексту и исследуют его через паузы, интонации и актерское присутствие. Другие используют экран и музыкальное исполнение, расширяя привычные границы сценического повествования. Благодаря этому фестиваль становится не только показом спектаклей, но и возможностью сравнить режиссерские методы и способы разговора о важных темах.

При выборе постановки зрителю стоит учитывать не только сюжет, но и формат: продолжительность, наличие или отсутствие антракта, масштаб задействованного состава и особенности сценического языка. Тем, кто интересуется психологическим театром, может быть близок чеховский "Иванов", а любителям исторических драм - спектакль по произведению Бориса Васильева. "Репетиция оркестра", в свою очередь, привлекает вниманием к коллективному действию и соединением драматического театра с живой музыкой.

Подробности московской программы помогают увидеть общий замысел юбилейного фестиваля: показать театр как пространство, где встречаются разные города, поколения и художественные традиции. При этом каждая постановка сохраняет собственный взгляд на человека, его выбор и способность выдерживать испытания.

Прокрутить вверх