"Родной холод из нас никуда не ушел": большое интервью с Лизой Ooes
После пятилетнего перерыва Лиза Ooes выпустила альбом "Когда наступит конец света". За это время изменились и сама артистка, и ее музыкальный партнер Сергей - продюсер, вместе с которым она создает песни. В разговоре Лиза объяснила, почему пластинка появилась именно сейчас, чем новая музыка отличается от прежней и зачем она вернулась к академическому вокалу.
Между русскоязычными альбомами прошло пять лет. Ты все это время работала над новой пластинкой?
Нет, это распространенное заблуждение. Альбом в основном написан в год его выхода, а еще два трека мы с Сергеем создали в конце предыдущего года. Просто раньше не складывались условия для большого релиза с общей идеей.
После первой пластинки мне хотелось не торопиться. Следующий альбом должен был быть цельным и важным - таким, в котором слышно, как мы с Сережей изменились. Он продюсировал и предыдущую работу, и эту, поэтому мне было особенно интересно показать наш рост: новые звуковые решения, другой взгляд на тексты и смыслы. Я рада, что этот момент наконец наступил.
Как ты поняла, что пора выпускать альбом?
В этом году многое поменялось. В частности, завершился мой пятилетний контракт с первым лейблом, к которому я присоединилась в 2021-м. Начался новый этап, и хотелось обозначить его не только словами, но и музыкой: выпустить альбом и открыть следующую главу проекта.
Пластинка звучит взрослее предыдущих. Ты сама так ее воспринимаешь?
Я не считаю себя каким-то особенно серьезным человеком, поэтому мне приятно слышать такую оценку. Главное - чтобы это была не унылая "взрослость", а интересный и стильный звук.
Музыкально мы действительно изменились: Сережа за эти годы сильно вырос как продюсер. При этом мне важно было не потерять то, за что слушатели полюбили первые песни: их дерзость, легкость и некоторую подростковую непосредственность. Не хотелось, чтобы новая интонация резко оттолкнула людей, которые только возвращаются к нашей музыке.
Отпустить прежний образ оказалось непросто. Я понимаю, почему слушателям хочется вернуться к звучанию начала проекта: оно связано с временем, которое многим вспоминается как более простое и понятное. Но сейчас меня занимают другие вопросы. Вокруг все кажется тревожным и неопределенным, а потому особенно важно разбираться, где твое место и зачем ты здесь. На альбоме мне хочется говорить именно об этом.
В нескольких песнях слышны элементы академического вокала. Почему ты к нему вернулась?
Для меня это не совсем эксперимент: значительную часть жизни я училась академическому вокалу. Когда мы с Сережей только начали работать вместе, я сочиняла музыку в академической манере. Ему показалось, что звучание получается слишком похожим на занятия в музыкальной школе, и он предложил искать другой подход. Так я стала петь иначе - ближе к эстрадной манере, шепоту и камерному бедрум-звуку. Мне это по-прежнему нравится, но теперь захотелось снова обратиться к тому, чем я долго занималась.
Вдохновил и альбом Розалии - особенно то, как в нем сочетаются оркестр и академический вокал. В начале года мы с Машей и Сережей сходили на ее концерт в Барселоне. Это было очень сильное переживание: мы и плакали, и смеялись, а в какой-то момент будто дошли до катарсиса. Услышать такую музыку вживую оказалось дополнительным импульсом попробовать самой.
Позже мы побывали в опере. К тому времени вокруг было много мрачных событий, и желание выразить переживания через академический вокал только усилилось. Так постепенно и возникло решение вернуть эту интонацию в новую музыку.
А речитатив в одной из песен тоже появился под влиянием Розалии?
Нет, прямой связи здесь нет. Так просто совпало: я была одна дома, слушала демозаписи, которые прислал Сережа...
Новый альбом не пытается полностью перечеркнуть прежнюю музыку Ooes. Скорее он показывает, как знакомые черты проекта могут измениться вместе с авторами. В нем сохраняется место и для легкости, и для более напряженных размышлений - эти состояния не обязательно противоречат друг другу.
Перемены в звучании связаны не только с новыми инструментами или вокальными приемами. Изменилась сама оптика: вместо прежней беззаботности в песнях чаще возникают вопросы о тревоге, будущем и личном выборе. При этом Лиза не хочет превращать пластинку в сплошное тяжелое высказывание - ей важно оставить слушателю разные эмоциональные точки входа.
Барселона в этой истории стала местом важных впечатлений: концерт Розалии и поход в оперу помогли артистке по-новому услышать возможности собственного голоса. Но возвращение к академической манере - не попытка сменить жанр целиком, а способ добавить к уже сложившемуся языку Ooes еще один выразительный инструмент.
Для Лизы нынешний альбом - рубеж не только в дискографии, но и в жизни проекта. Завершение контракта с первым лейблом совпало с готовностью говорить о других вещах и иначе выстраивать музыку. Поэтому пятилетняя пауза не означает, что все эти годы артистка непрерывно готовила одну пластинку: скорее, ей требовалось время, чтобы появилось ясное понимание, какой именно должна быть следующая глава.
Даже переезд и жизнь в Барселоне, судя по словам Лизы, не стерли связь с прежним опытом. В заголовочной формуле о "родном холоде" слышится не столько географическая тоска, сколько узнаваемое внутреннее состояние - привычка смотреть на мир с тревогой и искать опору. Именно это чувство соединяет личные перемены артистки с атмосферой нового альбома.
У Ooes уже около полумиллиарда прослушиваний на Spotify, однако масштаб аудитории не заставляет Лизу повторять проверенную формулу. Напротив, ей важно меняться и при этом не отказываться от того, что составляло характер ранних песен. "Когда наступит конец света" становится попыткой удержать обе стороны: прежнюю легкость и новый, более вдумчивый взгляд на настоящее.
