Cosmoscow 2026: что посмотреть на ярмарке современного искусства

5 минут чтения

От огромного маяка до редкой мебели: что посмотреть на Cosmoscow 2026

Cosmoscow 2026 объединит крупные галереи, молодые художественные инициативы и специальные музейные проекты. В этом году ярмарка предлагает не только знакомство с отдельными произведениями, но и продуманные кураторские сценарии: посетители смогут увидеть масштабные инсталляции, редкую мебель, архивные материалы, графику, живопись и объекты, созданные из повседневных или найденных материалов.

"Сцена/Szena": девятиметровый "Всплеск"

Одним из главных ориентиров ярмарки станет работа Игоря Самолета - художника года по версии фонда Cosmoscow. Его практика находится на пересечении фотографии, инсталляции и своеобразной археологии памяти. Автор превращает воспоминания и личные впечатления в материальные объекты, в том числе бетонные "документации".

Для Cosmoscow Самолет подготовил масштабную инсталляцию "Всплеск". Девятиметровый маяк здесь выступает не просто эффектным объектом, а метафорой движения художественной идеи: от первого импульса к завершенной работе и дальнейшему существованию в культурном пространстве. Более камерные произведения художника можно будет увидеть на моностенде галереи "Сцена/Szena".

"Общая кухня" филиала Третьяковской галереи в Самаре

Статус "Музея года" в 2026-м получил самарский филиал Третьяковской галереи. Его специальный проект посвящен зданию бывшей Фабрики-кухни завода имени Масленникова - выдающемуся памятнику конструктивизма.

Инсталляция "Общая кухня" объединит архивные материалы и работы современных самарских художников. Экспозиция расскажет не только об архитектуре сооружения, но и о его первоначальной функции, городской памяти и изменении значения здания со временем. Это один из проектов, где история места становится самостоятельным художественным материалом.

Ruarts: произведение как музейный экспонат

Галерея Сергея Попова традиционно делает ставку на сильный состав авторов и тщательно выстроенную драматургию стенда. В этот раз его темой станет музеефикация - процесс превращения произведения в музейный объект.

Посетители увидят графику Ольги Чернышевой и Владимира Куприянова, живописные работы Ирины Наховой, а также новые скульптуры Василия Кононова-Гредина, впервые представленные на ярмарке. В экспозиции появятся размышления о музейном стекле, цитаты из истории искусства и иронические комментарии к привычным выставочным практикам. Стенд обещает стать одним из самых интеллектуально насыщенных на Cosmoscow.

PA Gallery: разговор человека с окружающим миром

PA Gallery собрала произведения, посвященные отношениям человека с самим собой и созданной им средой. В центре экспозиции - тема саморефлексии, которая раскрывается через разные материалы и художественные языки.

Зеркально стекающие холсты Антона Конюхова вступают в диалог с цветными абстракциями Андрея Волкова. Андрей Сяйлев создает керамические объекты, напоминающие археологические находки, а Алиса Горелова соединяет живописные тела в сложные орнаментальные конструкции. Аня Желудь, напротив, обращается к простым очертаниям бытовых вещей, предлагая взглянуть на материальный мир почти отстраненно.

Pop/off/art: город, собранный из фрагментов

Галерея Pop/off/art посвятит стенд городской среде и ее многослойной структуре. Каждый из трех представленных художников работает с городом по-своему, но все они рассматривают его как набор следов, маршрутов, обломков и повторяющихся ритмов.

Дмитрий Аске превращает сцены из общественного транспорта в деревянные мозаики. Иван Найнти сначала фиксирует городской ритм в абстрактных коллажах, а затем переносит найденные мотивы на крупные масляные полотна. Алексей Лука создает инсталляции из осколков домов и других фрагментов архитектурной среды. Особенно интересно будет сравнить эти камерные галерейные версии с масштабными работами художников, знакомыми зрителям по городскому пространству.

Alina Pinsky Gallery: десять лет на ярмарке

Для Alina Pinsky Gallery участие в Cosmoscow 2026 станет юбилейным - галерея представит работы в десятый раз. Экспозиция объединит художников разных поколений: от нонконформистов 1960-х годов до авторов, формирующих художественную повестку сегодня.

Стенд разделят на две части и расположат их напротив друг друга. Благодаря этому оп-арт-композиции Михаила Чернышева и Татьяны Андреевой вступят в визуальный диалог с геометрическими рельефами Игоря Шелковского. Более мягкую интонацию внесут живопись Наташи Храбровой, экспрессивные абстракции Евгения Музалевского и фотографии Тима Парщикова.

Culture: путешествие по призрачному лесу

Ростовская галерея Culture впервые участвует в Cosmoscow. Она представит проект в секции "Контур", объединяющей молодые галереи и художественные инициативы.

Куратор Дарья Колпашникова обратилась к образам "Божественной комедии". Зрителю предлагают пройти вместе с героем Данте через загадочный лес, оказавшийся метафорой состояния человека, который потерял привычные ориентиры. В картинах Дарьи Емельяновой и объектах Анны Слобожаниной возникают серебряная черника, жемчужные муравьи, полупрозрачные деревья и едва различимые силуэты. Экспозиция строится как визуальная притча о поиске пути и попытке заново определить собственное место в мире.

Serene Gallery: ожидание и движение

Еще один заметный участник секции "Контур" - Serene Gallery. Она покажет работы Артема Ляпина и Евгения Шишкина, противопоставив две темы: состояние ожидания и стремление к движению.

Шишкин деконструирует портретный жанр. Герои его серии "Зал ожидания" лишены индивидуальных лиц: они собраны из фрагментов и помещены в строгую геометрическую сетку. Ляпин, напротив, обращается к образу полета. Однако его металлические птицы оказываются пойманными в плетеную проволоку. Работы особенно важно рассматривать вблизи: фактура, соединения и следы ручной обработки раскрывают смысл объектов не хуже их общей композиции.

Иностранная секция и новые имена

Отдельного внимания заслужит международная часть ярмарки. Она позволит сопоставить российские художественные практики с подходами авторов из других стран и увидеть, как разные культурные контексты работают с общими темами: памятью, телом, городской средой, экологией и технологическими изменениями.

Иностранная секция будет интересна не только опытным коллекционерам. Для начинающих зрителей это возможность открыть новые имена и понять, насколько разнообразным может быть современное искусство: от минималистичных объектов до сложных мультимедийных проектов.

На что обратить внимание во время посещения

Чтобы не ограничиваться быстрым осмотром, стоит заранее выбрать несколько стендов и заложить время на внимательное изучение. На ярмарке важны не только центральные произведения, но и небольшие детали: подготовительные рисунки, архивные документы, фактура материала, способ монтажа объекта.

Полезно сравнивать работы внутри одного проекта. Так становится заметно, как художники развивают одну тему в разных форматах - например, переводят фотографический образ в бетон, городской фрагмент в мозаику или музейную витрину в самостоятельный художественный символ.

Cosmoscow 2026 подойдет и тем, кто ищет произведения для коллекции, и тем, кто хочет составить представление о текущих тенденциях в искусстве. Здесь масштабные объекты соседствуют с камерной графикой, исторические материалы - с новыми скульптурами, а коммерческие галерейные стенды - с музейными и кураторскими высказываниями. Главный маршрут ярмарки можно начать с огромного маяка Игоря Самолета, а затем продолжить его через городские фрагменты, призрачные леса, музейные пространства и редкие художественные объекты.

Прокрутить вверх